| 绽放！未来中国需要时尚引擎 |
 中国国际时装周（2019/2020秋冬系列）举办(上) 本刊记者-刘萍 董笑妍 郭春花 徐长杰 李江敏 王振宇 3月25日，中国国际时装周（2019/2020秋冬系列）在京开幕，正是阳春三月，千花百卉争明媚，本届时装周以“绽放”点题，是时尚力量的汇聚、创意力量的发声，更是中国设计力量的集中绽放。 时尚本身兼具“变化”与“永恒”的双重属性，中国国际时装周在变化中秉承不变，执着探寻中国时尚产业的发展路径。每一季中国国际时装周上，都会涌现出设计新作、呈现出崭新内容，但对于中国本土文化的深入发掘、对于年轻设计师的引导培育、对于设计力量的商业赋能，一直都是时装周的主基调。 3月25～31日期间，中国国际时装周（2019/2020秋冬系列）举办专场时装发布、专业大赛、DHUB设计汇、时尚论坛、新闻发布、商贸对接、创意展演、绽放·中国高级定制匠心艺术展等超过百场专业活动，近250位设计师精彩亮相。 格局出新，赋能城市转型与品牌进阶 在中国综合国力不断提升的当下，时尚正显著拉动城市经济发展，各大城市如深圳、上海、武汉、重庆、成都、杭州等纷纷推出以城市冠名的时装周，致力打造城市时尚形象的新名片。本届中国国际时装周的重头戏是创新推出的“城市之光”时尚名城造星计划，联动深圳、杭州、北京、厦门、大连五个时尚城市，推选15位具有代表性的年轻设计师，通过动态秀、静态展、买手对接会等形式，全力打造时尚城市代言人。 中国服装设计师协会主席张庆辉认为：“从城市发展角度看，中国改革开放已经进入‘深水区’，城市功能正从生产型向以提供更多公共服务和文化产品为主的消费型转变。在城市功能的叠加过程中，时尚发挥着重要的引领作用。以伦敦为例，当年工业化的‘雾都’已经转变为如今以创意为引领的世界级时尚文化城市，从而焕发出新的活力。而近年来，我国也涌现出了很多希望在时尚领域有所作为的城市。”有鉴于此，中国服装设计师协会、中国国际时装周积极助力城市赋能，推出“城市之光”计划，一方面，为行业培育更优秀的设计力量；另一方面，为城市发展培育更具影响力的时尚种子。 自创办以来，中国国际时装周扶持本土原创设计的初心不改，并在这个平台上集结各方优质资源，助力设计师与品牌的不断进阶。本届时装周上既有建立了良好口碑又在商业化道路上更为成熟的代表性设计师，也有正在成为中坚力量的设计群体，更有初试啼声便引起时尚界关注的年轻新锐。此次参与发布的品牌阵容丰富，有Grace Chen、Maryma、兰玉、盖娅传说等高定品牌，也有Beautyberry、GIOIA PAN、合集置合、YE’S by YESIR等知名设计师品牌，亦有XINYUHU、CHICCO MAO、ANNBOO、京城白雪等新锐设计师品牌。由中国服装设计师协会与中纺永景投资有限公司联合创办的fashionllaabb首次亮相，带来ARRIVERJ、UOOYAA、Box Project、VO x Angry Birds、Vo x Fun五场各具特色的时尚发布。此外，来自加拿大、韩国、丹麦、荷兰的16个国际品牌也带来风格各异、创意无限的时尚发布，瞄准潜力巨大的中国市场，为中国消费者带来新的消费选择。 多年来，中国国际时装周以经验丰富的团队协助设计师持续发布，并以成熟的系统协助设计师品牌影响力的提升、品牌价值的挖掘。品牌的影响力取决于对社会消费者的引导，中国国际时装周一直在不断加大与商业、艺术、文化领域的跨界融合力度，并把时装周的能量赋予这些合作伙伴。  洞见需求，童话小镇与高定秀展连珠齐发 在设计师品牌迅速成长的同时，特色潮流品牌亦在年轻化的市场推力下不断涌现，而更值得一提的是童装市场。统计数据显示，至2020年我国童装市场规模预计将突破2000亿元。 作为行业风标的中国国际时装周，敏锐感知市场动向，自去年起，童装发布开辟成为全新单元，“童话小镇”童装系列发布专场首开先河。在这个汇聚纯真与童趣的小镇中，今年有30余个童装品牌精彩亮相，继续上演仙童七天梦幻之旅。其中，既有LIUYONG、J BY HO Kids、MISSOSE等知名设计师品牌，也有FENGSANSAN、KIDS WHITE、THE YIAN STUDIO等新锐设计师品牌，他们通过自己的才华与创想，用设计点亮孩子最纯真美好的童年，也让萌娃宝贝们成为时装周上一道明亮的风景。 “中国国际时装周诞生以来的20多年里，中国时尚产业的发展路径与任何一个国家都不同，中国本土文化属性也是中国国际时装周区别于全球其他时装周最大的差异化DNA。因此，我们必须在发展过程中不断摸索适合中国时尚产业发展的路径，这是中国国际时装周的历史使命。”张庆辉说。 “绽放·中国高级定制匠心艺术展”上，中国高级定制委员会十位发起人郭培、劳伦斯·许、GRACE CHEN、兰玉、马艳丽、张志峰、马樱、鎏朝、王培沂、熊英（以上排名不分先后）携其经典作品悉数亮相。北京燕京八绝艺术馆也携多件精致艺术品参展，代表中国传统工艺高峰的景泰蓝、玉雕、牙雕、雕漆、金漆镶嵌、花丝镶嵌、宫毯和京绣“燕京八绝”与高定设计师的作品同台绽放，以更新颖的展示形式诠释高定艺术之精髓。高定展旨在强调匠心与文化的传承，更广泛地谋求与传统文化的多元合作，并落地于时尚发展，这也是本届时装周的点睛之笔。 商贸对接，中外聚力优化渠道新生态 让设计师品牌的创意设计与零售终端对接，推动个性化产品实现商业落地，同时提升品牌的市场生存能力，承担起品牌孵化的重要职能，是中国国际时装周一直以来托举DHUB设计汇，培育10+3 SHOWROOM青年设计师基地计划、买手对接会等多个品牌活动的目的。 本季时装周上，汇聚时装展示、商业洽谈、产品订货、渠道拓展等功能为一体的DHUB设计汇继续在北京751D·PARK 79罐炫彩绽放。已经成功举办七届的10+3 SHOWROOM青年设计师基地全面升级，经过国内外资深评委的甄选，第八届的张等13位年轻设计面孔闪耀登场，展现中国时尚设计新生力。 在过去的一年，传统零售业发生了巨大的变化，不仅零售传统的边界被打破，企业固有的认知被改变，应用多年的技术也被颠覆，零售新时代已然到来。中国百货商业协会携手中国服装设计师协会共同举办的“设计师品牌推介会暨买手对接会”，13位优秀设计师品牌进行现场路演，百余位知名买手和主理人现场与品牌深度对接。这些品牌都是“城市之光”时尚名城造星计划、10+3 SHOWROOM青年设计师基地计划以及此次参加DHUB设计汇推选出的优秀设计师品牌，有着鲜明的个性特色及突出的市场潜力。随着经济全球化的不断发展，中韩时尚产业交流已然迈入了一个崭新的时代，本届中国国际时装周的亮点之一即是韩国时尚的集中推介。大韩贸易投资振兴公社（KOTRA）携手中国服装设计师协会、中国国际时装周共同举办“韩国时尚品牌买手对接会”。另外，亚洲模特盛典组织委员会主办的“中国面孔”2019亚洲模特时尚大典也盛大举办。 从买手委员会到百货商业协会，再到大韩贸易投资振兴公社等，中国国际时装周不断加大与国际国内时尚买手、SHOWROOM及商业平台、相关机构的合作，为设计师和品牌搭建一个贯通海内外、链接上下游的广阔的渠道平台，进一步完善了时装周商业生态体系。 文化前瞻，矢志打造时尚产业引领平台 作为国内最具影响力的设计大赛之一，“汉帛奖”中国国际青年设计师时装作品大赛为中国服装设计界输送了大量优秀人才。该大赛由中国服装设计师协会和汉帛国际集团共同主办，本届“汉帛奖”联合野生救援（WildAid）国际环保组织，确立主题为“野·生”，来自国内外的优秀年轻设计师在这个舞台上角逐金奖。此外，2019哥本哈根皮草创意新星大赛也精彩上演，来自中国、丹麦、俄罗斯、韩国、日本、德国等国家的年轻设计师们用他们精彩的创意展现出皮草设计新风格。 多年来，中国国际时装周一直强调中国本土文化的当代性，站在社会发展的角度看待文化，实现传统文化、设计创造、当代生活三者的有机结合，创造性地提取中国璀璨文化遗产中能被今人所接受的元素，而非单纯模仿照搬，因为只有这样才能契合人们的生活需求，真正释放内需。 作为与中国国际时装周配套的理论高地、思想场域，北京时尚论坛系列活动继续集结国际国内各领域的时尚、商业、艺术、教育专家，共探产业未来发展。由中国服装设计师协会、红T时尚创意街区主办的“北京时尚论坛—时尚与城市美学”论坛围绕“时尚创意产业为城市发展注入新动能”、“传统文化与创意园区撬动时尚产业新支点”两个议题展开研讨。此外，首创非遗·非遗活态传承与创新设计论坛、燕京八绝·御用陈设&锦绣之美论坛、一方布——中国传统服装结构的极简设计研究论坛等次第登场，从多元角度建言中国时尚产业发展，为中国设计提供新滋养与新动能。 值得指出的是，中国国际时装周还有一个产业背景的强大支撑。新中国成立70年来，从建国初期工业化进程中的母亲行业到市场经济的先行者，中国纺织服装业取得了巨大的发展成就。当下，消费升级呈现出多元化、个性化趋势，对于设计师提出了更高的要求和命题。同时，中国纺织服装业也明确了时尚的新定位，只有高质量发展才可持续。作为消费市场与纺织产业间的重要桥梁，中国国际时装周一方面大力提升对终端消费的影响力，跨界艺术、商业渠道，提升文化原创力，增强时装周的活力；一方面积极推介行业对高新技术的运用，包括绿色环保、人工智能、高功能面料及先进工艺，通过时装周平台聚合行业内的高精尖技术成果，真正把握、进而创造中国消费潮流的源头。 中国国际时装周历经22年的发展，正展现出焕然一新的面貌。它更加多元化、时尚化、年轻化、个性化、科技化，也更具交互性与包容性。多姿多彩的展示形式，积极有效的商贸合作，丰富多样的新锐推助，以及上下游供应链的有机整合，为设计师、品牌以及时尚相关从业者提供最全面、最有高度的展示平台，更引领着中国时尚产业的发展。  触摸野生世界，积蓄设计生命力 第27届“汉帛奖”中国国际青年设计师作品大赛决赛举办 3月25日，中国国际时装周开幕式暨“汉帛奖”第27届中国国际青年设计师时装作品大赛决赛在北京饭店金色大厅隆重举行，由此，中国国际时装周（2019/2020秋冬系列）在万众期待中拉开了时尚大幕。 由中国服装设计师协会和汉帛国际集团共同打造的“汉帛奖”中国国际青年设计师时装作品大赛作为国内最具影响力的设计大赛之一，创办20多年以来，为中国服装设计界输送了大量优秀的服装专业人才，如马可、吴海燕、王玉涛、武学伟、武学凯等，如今已成为中国乃至国际时装设计领域中的佼佼者。 本届“汉帛奖”大赛联合野生救援（Wild Aid）国际环保组织、洛客共享设计平台，以“野·生”为主题，旨在邀请全球的青年设计师以服装设计作品展现对野生世界的探索能力及对生命自然轮回的理解，激发青年设计师的创新精神和实践能力。 组委会还特邀业界大咖组成了权威评审团，他们是（按姓氏首字母排序）野生救援中国首席代表Steve Black，Vestoj杂志创始人及主编、英国伦敦时装学院资深研究员Anja Aronowsky Cronberg，清华美术学院博士生导师李当岐、北京服装学院博士生导师刘元风、西班牙埃斯科瓦高级时装学院教授Gabriel Torres、“金顶奖”设计师武学伟、知名服装设计师劳伦斯·许、汉帛（国际）集团顾问杨荔、ESMOD广州院长ZOHRA。从评审团超强阵容来看，大赛的高规格、国际化和专业性可见一斑。 最终，中国选手赵锐凭借作品“Magic Forest”斩获金奖；西班牙选手Maria Molina和中国选手李益分别凭作品 “Rain Dust”、“霾中景”荣获银奖；中国选手张珂绮、张抒筱分别凭借作品“VINYL”和“拯救逝去的记忆”摘得铜奖。中国选手许依妮凭作品“茧”摘得最强网络人气奖和企业认定奖。  DHUB设计汇： 高定“绽放”时装周，搭建商贸新平台 3月26日，AW19 DHUB设计汇暨绽放·中国高级定制匠心艺术展隆重启幕，来自时尚界的领导嘉宾、设计师、买手及媒体共聚一堂，见证时尚融合艺术的瑰丽绽放。 作为中国国际时装周的官方配套展览，DHUB设计汇力求以高匹配度和高效服务，多维度整合优势资源，为来自世界各地的品牌、买手及行业人士搭建起一个促进商贸对接与合作的平台，营造全新的商业体验。 本届DHUB设计汇吸引了来自法国、意大利、英国、韩国、中国香港等国家及地区的百余新锐设计师品牌，涵盖了男装、女装、首饰、箱包、鞋帽、潮流生活方式等风格各异的产品。同时，第八届10+3 SHOWROOM青年设计师基地计划、首届“城市之光”时尚名城造星计划等项目，都在本季DHUB上精彩呈现，合力推动中国青年设计师与产业和市场对接。 此外，为期四天的DHUB设计汇呈现了11场精彩行业交流、商贸对接活动。其中，两场中国、韩国设计师品牌推介会暨买手对接会是本季时装周助力设计牵手商业的重磅活动，邀请了中国百货商业协会渠道代表、时尚买手店的专业买手与设计师进行现场对接。 本届时装周还倾力打造了绽放·高级定制系列，由郭培、劳伦斯·许、GRACE CHEN、兰玉、马艳丽、张志峰、马樱、鎏朝、王培沂、熊英10位中国服装设计师协会高级定制委员会设计师发起人与北京燕京八绝文化发展有限公司联袂呈献的“绽放·中国高级定制匠心艺术展”，共展出52件设计师经典作品及馆藏宫廷艺术精品。 启幕仪式上，高定设计师分享了他们对高级定制时装与中国传统文化艺术的独特理解。巧夺天工的高级定制时装与精工铸造的宫廷手工艺品吸引了数百名观众驻足观赏，成为本届DHUB设计汇最受瞩目的焦点展位之一。  北京时尚论坛： 中外大咖热议时尚与城市美学 由中国服装设计师协会、红T时尚创意街区主办的“北京时尚论坛——时尚与城市美学”作为中国国际时装周重要板块，于3月26日下午在751D·PARK 79罐举行。 本届论坛从“时尚创意产业为城市发展注入新动能”与“传统文化与创意园区撬动时尚产业新支点”两个议题，深度探讨如何通过高层次时尚创意产业和加快发展传统文化，打造具有文化力、竞争力的现代特色城市。本场论坛由北京服装学院服装艺术与工程学院教授、中国服装设计师协会艺术委员会主任委员邹游主持。 中国纺织工业联合会会长孙瑞哲、中国服装设计师协会主席张庆辉、工信部消费品工业司纺织处处长曹庭瑞出席论坛并致辞。 孙瑞哲认为，对于城市而言，要注重时尚与城市美学的内外兼修与协调发展。对于培育城市美学来说，顺应消费升级的趋势是核心，依托纺织服装产业优化时尚供给侧是途径，融合时尚生态、打造城市的时尚话语权是目标。 曹庭瑞从行业角度阐述了时尚创意对城市发展的影响。他表示，纺织服装创意设计园区是处在产业价值链高端的产业形态，开展这项工作是纺织服装行业实施创新驱动发展战略的重要举措，也是形成纺织服装产业转型升级新动能的重要途径。 张庆辉表示，时尚作为城市新旧动能转换过程中的重要抓手，为城市文明的提升、城市美学的塑造提供了足够的想象空间和可能。 随后，与会嘉宾们各抒己见，聚焦城市时尚进程。本次北京时尚论坛立足国际化视野，站在产业发展的转折点，以创新为驱动力，以传统文化为催化剂，以时尚创意为主要引领和支撑，为创新型城市建设提供了新思路。  LIUYONG·刘勇： 落花踏尽小童来 3月25日，“金顶奖”设计师刘勇在751D·PARK 751罐发布了最新作品。正如发布主题“非一般秀”所表明的，刘勇此次带来的是个人同名品牌的LIUYONG·KIDS系列新作，并为本季时装周的“童话小镇”童装系列发布场揭幕。 本场LIUYONG·KIDS发布延续了提倡自由休闲生活方式的潮流定位，设计师一直着力强调的品牌服装调性——Oversize街头属性，被完美移植到童装中。“时尚源于生活，品质源于细节”，刘勇在童装设计中摒弃由多种色彩来呈现服装绚丽效果、缩小成人服饰完成造型的做法，而是通过满足儿童生理构造、心理需求的造型、色彩或纹样等加以考究的空间布局，塑造出极具个人标志性的设计风格。整场作品以军绿迷彩和暗黑色系为主，结合活泼的蓝色系并用西瓜红、珊瑚橙、柠檬黄等高饱和亮色点缀，彰显街头风格的同时全力满足小朋友对色彩的偏好。 刘勇擅长通过自己独特的设计风骨解析个性时尚、推陈出新。本次发布会的设计内核，延续了LIUYONG·PLAY的潮牌精神，巧妙结合蕴含在传统文化中的宝藏和现今商业新力量，对品牌价值进行多维度升级延伸。  清河羊绒： 绒耀春生，讲述羊绒的温暖故事 3月26日上午，主题为“绒耀春生”的中国国际时装周（2019/2020秋冬系列）“清河羊绒”专场发布会在北京时尚设计广场举行，带来红太、帕米尔两大品牌。 发布会上，红太羊绒带来两个系列的设计“天池”和“运动”。“天池”的灵感源于古老的东方文化与时尚现代元素的碰撞，使羊绒的特性与优势能在更广泛的领域（礼服类）得到更好的延展与发挥。“运动”的灵感源于2022年冬奥会五环主题色彩，通过色彩之间的碰撞来表达运动健儿的激情与活力，希望能够传达对2022年冬奥会美好的祝愿。 帕米尔也展示了该品牌最新设计创作的羊绒服饰，这些展品融合了潮流与经典的设计理念，形成了鲜明的极简设计风格。帕米尔坚持“事有归着，心存济物”的理念，力图用服装的仪式感唤醒人们对生活的希冀，始终竭力缔造具有中国时代力的国际时尚品牌，传递国人在全球的时尚自信。  Grace Chen：“静·空之美”灵动水台演绎中国风 3月26日，Grace Chen 2019春夏系列“静·空之美Splendor in the Air”在北京饭店金色大厅发布，该系列持续探索美的本质，潜心回顾东方情调与感觉，找寻其与现代美结合的方式。 金色大厅的灯光缓缓暗垂，空灵悠远的音乐铺陈，著名旅德芭蕾舞蹈家邱思婷以优雅的舞姿划破宁静，跟随律动踏着粼粼水波，在宁静中感悟内心最美好最柔软的部分。 选择以水台的形式呈现新系列作品是Grace Chen大秀的全新尝试，也是将“静”的意境跃然眼前最直观的方式。美丽的华服进入人们的视线，水面折射的波光将衣服映照得格外灵动。 整个系列为了展现女性回归内心静致的渴望，将线条打散重塑，廓形轻盈飘逸。浅樱粉、湖蓝、粉绿与浅紫色主色调辅以白色、银灰与黑色，闲散的不饱和色调在透着“慵懒”的同时被硬质的线条撑起，刚柔相济，几何的造型与线条将其勾勒重塑，飘逸灵动又不失风骨。Grace Chen一改以往着重雕琢身形的剪裁方式，将女性稍稍解放出来，略微宽松的版型在不苟的细节映衬下，整体显得细腻、考究、华丽。 |
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